Demò riesce a trasformare la resina in poesia visiva, offrendo allo spettatore non solo un’immagine, ma un’emozione sospesa tra passato e presente.

Ci troviamo di fronte a un’esecuzione dove l’emozione del pittore é magnificamente interpretata dal costrutto compositivo.

C’é subito da sottolineare che l’autore di questa ricerca usa la spatola con l’eleganza di uno schermitore, le cui sciabolate raggiungono sempre l’obiettivo.

Lasciare che l’arte presenti se stessa: ma cosa ha da dire l’arte e, segnatamente, la pittura italiana degli anni passati occorre partire da una premessa..

Josè Van Roy Dalì, figlio del mentore del surrealismo Salvador Dalì, ha così scritto:
L’elemento che contraddistingue la pittura di Demò é il contatto fisico con il colore.

Le tecniche da lui adoperate sono l’olio, la spatola, l’acrilico, l’astratto, la creazione di gioielli, l’arte figurativa, l’arte del design.

Le vele di solito bianche, lasciano qui il posto a dinamiche e fugaci pennellate dai colori brillanti e le forme aerodinamiche, che tagliano il vento e che conferiscono all’intera composizione un forte dinamismo.

La spettacolaritá dell’evento agonistico é dovuta all’essenza cromatica di pura creativitá, in cui ogni vela al vento scandisce un colore diverso.

La sua tecnica pittorica costruisce abili esperimenti visivi di mutevole astrazione.

L’incontro cromatico é suggestivo, con l’astrazione che predomina la sua gestualità fino ad incarnare le sue visioni reali.

Accogliamo con un amichevole saluto Enrico Nicodemo fra gli associati al Movimento, lieto di dare il benvenuto ad un artista capace di contemperare in salda unità espressiva elementi stilistici contrastanti ma da lui sintetizzati in un unico disegno pittorico.

Il tema del mare é vissuto intensamente da Enrico Nicodemo, alias Demò, nei suoi molteplici aspetti poetico, surreale, onirico, cromatico.